关于问题以画好人体为目的，除了艺用解剖书外还需要购买医用解剖书吗？需不需要人体骨骼模型？一共有 2 位热心网友为你解答:
【1】、来自网友【惊龙轩】的最佳回答：
自从西方绘画艺术被引入到中国后，对于人体结构的研究也得到了中国现代美术教育的重视。惊龙轩在美校求学时，除了学校统一的教程，几乎每个同学都会有各种不同版本的艺用人体解剖书籍。当时最受大家欢迎的应该就是伯里曼关于人体解剖的那一套资料了。应该说，对于一般美术爱好者来说，能够了解艺用人体解剖已经足够了。
当然，如果你的目标是要成为一个出色的画家，要想在人物肖像题材方面取得相当的艺术成就的话，可能仅仅研究艺用人体解剖方面的知识还是不够的。
早在几百年前，文艺复兴时期的艺术大师达芬奇和米开朗基罗等人，都非常注重人体结构方面的研究，而且达芬奇和米开朗基罗都多次亲自参与过人体解剖过程。从某种程度上来说，达芬奇和米开朗基罗对人体结构了解的专业程度早已不再局限于艺术方面的需求了。从达芬奇留下的大量关于人体结构方面的手稿来看，他们那些艺术家对于专业的执着精神确实是太多的后辈艺术家望尘莫及的。
先找准自己的定位，才能明白到底该如何去学习人体解剖知识。根据惊龙轩的经验，如果能很好地吃透伯里曼的艺用人体解剖资料，对于一般的绘画创作来说基本还是够用了。可能有些人不知道，伯里曼在纽约大学艺术学院讲授解剖学大约有 45 年，其教学经验可见一斑。
伯里曼是个很活泼、开朗的人，这样的性格使其对解剖的研究生动而充满趣味。他所绘画的肌肉和骨骼结构都非常美，为本学科提供了一部真正新颖的著作。当然，这些解剖的素描并不是提供给医科学生或医生的，而是为美术工作者专门绘制的。正因如此，我们这些美术生才会如此偏爱伯里曼的人体结构教学资料。
应该说，伯里曼关于艺用人体解剖的研究和教学都相当实用而独到，最大的优点就是从造型入手来研究人体结构和解剖，这也是正是西方绘画的精髓。
其实早在 1349 年，一群佛罗伦萨画派的艺术家组成了一个艺术团体，研究色彩的变化、画面的构成等，其中包括对运动进行科学化的研究。目前来看，伯里曼关于艺用人体解剖方面的资料仍然是规模最大、最全面、最权威和最实用的人体绘画指南。
虽然伯里曼的教材如此出色，还是有很多同学在临摹完后，却感觉完全用不到写生上。出现这样的情况，大多是没有带着自己的理解去临摹，流连于表面效果是不可能学到精髓的。经典之为经典，绝对不是偶然的。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
【2】、来自网友【艺术狂人 2】的最佳回答：
你好亲，很开心回答你的问题
画好人体为目的，购买艺用解剖书是必备的
如果没有艺用解剖书，就无法透彻熟悉人体各部位的结构，骨骼，肌肉
推荐《艺用人体结构》，《解构人体》这两本书
画好人体，人体解剖书，人体模特是必备的，不然你是画不好人体素描，人体油画的
画人体素描，不仅仅需要解剖书，还需要真实的骨架模型
因为画人体，是所有画种中难度最高的，因为人体结构，动态，肌肉的复杂性，光看解剖学是远远不够的，为什么？
特别是最初接触人体素描的练习，不仅仅需要看人体解剖书，还需要亲手练习艺用解剖书上的各部位的人体结构，肌肉
但是，还远远不够，还需要一个真实的人体骨架模型
人体骨架模型，有助于你三百六十度无死角地观察人体骨架，有必要时还可以参观人体肌肉模型的展览
有一种软件叫做 human mediview，是专门学习人体结构，人体肌肉的软件，个人拙见很先进
但是，练习人体素描，个人拙见不需要医用的人体解剖书，为什么？
艺用人体解剖书，是以艺术的角度，造型的角度，宏观整体地研究人体的整体结构，造型，肌肉，动态
而医用人体解剖，是从医学的角度，是精细到人体各部位的骨骼，肌肉，精细到毛细血管，细胞，组织，人体内脏，甚至需要用显微镜观察
所以对于艺术生而言，应该从艺术的角度，造型的角度学习人体结构，以宏观的角度练习人体结构整体的结构，肌肉，整体动态的曲线美感，整体的人体比例
所以，艺术生应该学习艺用人体解剖学，而不是医用的人体解剖学
解剖与结构，区别在于
解剖，精细到毛细血管，组织，细胞，内脏，适合学医的学生
人体结构，个人粗浅的理解是，把复杂繁琐的人体结构简单化，把复杂繁琐的人体结构概括成三大腔体，胸腔，盆腔，颅腔等等，对于画画而言，就需要概括，正是美术生需要必备的能力。
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
