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能分享一下你们喜欢的油画吗?

十万个为什么 空空 2024-3-17 23:03:01 2次浏览

关于问题能分享一下你们喜欢的油画吗?一共有 2 位热心网友为你解答:

【1】、来自网友【乐活族长神洲大地】的最佳回答:

《春》:吹响文艺复兴的号角!

我最喜欢意大利文艺复兴时期,波提切利的名画《春》。

接受史

由于从小受兄长的影响,我也喜欢绘画艺术,后来上师范学过美术,所以对艺术品有一种天然的痴迷。朋友知道我爱绘画,送给我齐白石、徐悲鸿的画册,我闲余时随手翻翻,国画油画都十分喜爱,不是没有想过当个画家。

若要让我说最喜欢的油画,那么在达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的画、鲁本斯的那些名作,甚至还应该有伦勃朗、拉斐尔的人物画,这些艺术珍宝中,我还是欣赏波提切利的这幅蛋彩画《春》!

真正谈得上,能品味出这幅画的意义来,是在生疏了绘画的多年以后。记得那是在一个养病期间的春夏之季。春节过后,村寨的锣鼓已消歇,农人已纷纷去麦田除草,我闲的无聊,翻开高中美术教材,就看到波提切利的《春》这幅画,只是这次很是入迷。身体的康复使得审美趣味极浓,感觉敏锐,感受力特强。大地回春,万物复苏,我确信我读懂了这幅画,引起强烈的共鸣。审美之门一下子打开!

内容解读

画家波提切利创作此画,是受到诗歌的启发,据传说是作为结婚贺礼送给朋友的,所以较少受到当时中世纪教条的束缚,超常自由发挥,成了他的代表作,更是直接启发了,后来的文艺复兴“三杰”达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔,吹响了文艺复兴“人性解放”的号角!影响深远。

画的内容是借神话故事,讲了一个“春天的故事”。

正中央是,“爱与美”的女神维纳斯,右边是鼓着腮“嘟嘴”象征春风的西风之神,他双手触及大地仙女春神,追求“春姑娘”,迫使她口吐花朵满溢飘洒,并沾染、装扮化身成了前面“花枝招展”的花神,鲜花铺地,象征着春天的来临。引来女神维纳斯和小爱神,和前方正手挽手对舞的“三美神”,左边是手拿蛇杖的神使墨丘利,好似点醒大地驱散阴云。九个人物,从右向左排列,欢聚在金色的林中空地,一派春意盎然气象。

美惠三女神手挽手,尽显优雅的韵律之美,充满想象力,回味无穷,诗中有画,画中有诗、音乐!

无疑,美的追求和爱的觉醒,是这幅画的主题。

美神维纳斯

花神

美惠三女神之一

艺术密仪

画家波提切利通过这幅画,不仅给我们阐明了他的“艺术哲学”,而且透露了绘画艺术的真谛和密仪。

“美”——艺术,如何诞生?

艺术首先源于大地的丰盈、馈赠,春天万物复苏生长,大自然生生不息,四季轮回。一片贫瘠之地如同一个贫乏的人,是不会有艺术活动的需要的。

艺术空间是独立自足的艺术世界,她自有灵性,似乎是在世间又超出世间,在“似与不似之间”。这就要求我们如同那位神使的身份,能“沟通天地”,活动于“神人”之间,此为理解艺术品之诀窍。如同庄子说的“独与天地精神相往来!”

而作为艺术家和审美者,对于作品和我们所面对的世界,就是要即能“入乎其内”,又能“出乎其外”,才能做到“热爱这美丽而又缺憾的人间!”就是要在庸常世界,能做到超越、弥补、完形,乐活美一天!

艺术创造,也是一种“自然力”的发酵作用,如同美酒的酿造,必须讲天时地利人和,也取决于作家生命本能。一个苍白渺小的灵魂是不能创作出比他更伟大的作品的,这是定律。

中国作家里,莫言、陈忠实达到这种“创造境界”,都是大手笔。余华接近了此境界,所以作品也了不起。画家里面,目前我还没有看到。

我是

乐活光阴

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【2】、来自网友【简约不是简单】的最佳回答:

类似的问题我已回答过几次,承蒙邀请,索兴再回答一次。

作为一个痴情于油画的一般爱好者,这些年来我拜读过不少中外名家的油画作品,也参观了几次大型的油画画展。古典主义写实油画是我的最爱,尤其喜欢唯美艺术大师拉斐尔、乔尔乔内、安格尔、布格罗、格维得等画家的作品。若是从中挑选一幅我最欣赏的油画,那是非《泉》莫属了。

为什么安格尔的《泉》让我如此痴情呢?一是因为《泉》是我最早看到印象最深的一幅油画。20 年前,当我在大学图书馆第一次翻看一本西方经典油画集册时,我看到了《泉》这幅油画。当时我被震撼了。没有想到世上还有这么好的油画,没有想到人体原来是这么美。从此,我便喜欢上了油画。恍惚春秋 20 年,时光转换,我从青年来到中年,但痴心不改,一如当初。

二是因为《泉》作为一幅人体油画,通过艺术家的笔,刻画出一位清澈纯净庄重典雅的青春女子形象。画面中,一位年轻姑娘以垂直造型站立于绿色的壁龛中,双手托举着一只盛满水的酱紫色陶瓶,双腿略呈弯曲,彰显出青春女性的线条美;少女表情单一,目视前方,明眸中透着无邪的神韵;画家用天鹅绒般的笔触勾勒出少女青春活力的肌肤;从陶瓶中倾泻的泉水给平静的画面增添了流动的韵律,更加烘托出少女美丽的容貌和纯净的心灵。“太美了!”。很多人看到《泉》这幅油画时都禁不住这样赞叹。更难能可贵的是,《泉》做为一幅难度极大的正面全身人体油画,清澈纯净,不晦不淫,纤尘不染,给人以心灵的共鸣和美的享受而不让人生出其他的旁心杂念,这是最高明最了不起的地方。

《泉》是安格尔 1830 年开始酝酿经过 26 年到 1856 年才得以完成的代表作品。其时安格尔已是 76 岁的老人了。这幅画现在和达芬奇的《蒙娜丽莎》一起,成为巴黎卢孚宫的镇馆之宝,并被世界许多国家列为油画和人体艺术教学的范本。

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