常常在广场上看到有人在蘸着水写字，请问他们的技艺达到什么水平了？

关于问题常常在广场上看到有人在蘸着水写字，请问他们的技艺达到什么水平了？一共有 2 位热心网友为你解答:

【1】、来自网友【小虎有话说啊】的最佳回答：

这是一项高雅的爱好，不管字写得如何，有这样丰富的业余生活，就该鼓励。基本上从我一个非专业人士的视觉来看，广场公园里的那些字都挺好看的。地书经济，省墨，省纸，自制土笔为废弃拖把杆，绑以棉纱即可。长有人问是何字体，答曰，非行非楷，似行，又有魏碑，总之谁都不似，自成一体，五六十年自己看舒服就行。永字八法，对练毛笔的运笔基本功肯定是好处多多，没有包括几乎所有的笔画。况且，刚刚开始就练撇和捺，等于是增加入门的难度。低位切入，螺旋上升，能够有效提振自信心，增加成就感，练好基本功，逐步逐步，自己主动爬坡，步步入胜。

写的字难看是初始阶段，一般这个阶段也不会在公园等处所书写。那叫“出乖露丑”，谁愿意去丢那个人呢！等到熟练生巧的阶段，字体“定型”“美观”了，自信心大增，才会“公开示人”的。所以，绝大多数的字体是有模有样，不少人的水平相当高，与一些有“衔”或者“名头”的书法家相比，也丝毫不显逊色，往往让人刮目相看，赞誉有加，故而有赞：“还是高手在民间”呀！见过身边的许多同学的字，把单个字拿出来并不漂亮，但是多个字写在一起就很好看了。把每个字写得有规律（笔画、部首、大小、连写……），再加上恰当的排列布局，基本就美观了。

我认为写地书的，都是有一定文化功底或爱好读书的人的，我接触过几个人，首先他要写什么体，跟谁学，怎样学？其次要在大庭广众之下写，不能每天只写那几个字和诗。他们说每天在家要做功课，不停不断的背诗句，甚至要弄懂意思，才出去写。再一个也不停的和别人交流分享。瘦金拎单个，小楷看一批。多数人初看瘦金单字会觉得十分惊艳——这与瘦金本身清绝的笔画以及中宫缩紧的结构有很大关系。但若是欣赏作品的话，看久了难免会审美疲劳。小楷则恰好相反，有些字帖中的单字拎出来可能会觉得就这样吧，但若是将小楷作品看做一个整体欣赏，自然会体会到其中如兵如众的气势。我认为二者审美是互补的，就好比男人看美女，高冷大长腿固然会引人竞相追逐，但燕环肥瘦也未尝不可。

书法是东方独有之艺术，大家不可不学。书能却愁，书能养生。小学时练过一年，水平是学校三甲之一，进单位是所在单位第一。以前是写写标语，也写过店招，后来只写追悼会的横幅了，现在追悼会是电子横幅，字也派不了用场了。但对毛笔字仍是喜欢，平时看别人的书法是一笔一划顺着笔势看的，如同身临其境自己在书写。总想退休后重新拿起笔来练字，但现在一个手机就占有了你的业余时间。挺佩服那些写地书的同龄人。二王与颜鲁公两种体系几乎包罗了所有笔法，只是瘦金体用笔太过单一，把其中几个笔法过多使用，放大了人们的感受。相信二王或者颜真卿体系下，楷书行书都练过入了门的人，不会去中途练瘦金的，他们能意识到瘦金与前两个体系的差距。

字首先在形，然后再神～首先在型，然后在韵。首先写好看，再从好看中找神韵，不要上午就说缺少神韵，什么什么的，形好看了，自然就出了神韵，庄严严谨是神，隽秀飘逸也是神。关键是让人觉得好看，艺术不就是要陶冶情操吗？不必那么神秘，什么叫好字，好字就是让人看着舒服～比如“是”这个字，中间那一横要超出日字多少下面那一撇要拖到那个位置，先观察，像画画一样模仿，写完一个字就对比字帖，哪里没到位，在写，这个要动脑筋，不是麻木的比着写。

地书好的，纸上也写的好，往往地书写的比纸上写的还好，我宝鸡炎帝园每天早晨都有不少人写地书，用毛笔也有用海绵笔的，其中不少高手，有书协的，民间不是书协的也很多，有的已写几十年了，书协的也比不上的也有，他们每天还讨论交流，有规律的生活。

【2】、来自网友【鸿鹄迎罡】的最佳回答：

书法的高级阶段才可以称得上是艺术，是以汉字作为审美载体，展现汉字造型美、结构美、线条美的造型艺术。

比如，篆书、隶书、楷书的书体，在整体审美趣味上，具有雄浑、庄重、大气、刚健的特色，还能流露出浓郁的金石味。

行书、草书的笔画延绵婉转，变化多端，给观者呈现出洒脱、奔放、活泼、空灵的审美趣味。

对有追求的书法家来说，通过不断拆解和重组汉字的间架结构，变化汉字的书写法度，把书法当作一门艺术来探索，旨在探索出其他人没有发现的形式美的结构美。在探索的过程中，既是对自我艺术审美水准的提升，又能让自己达到修身养性的目的，这样的书法家，无疑是受人尊敬的，历史也能记住他们的贡献，把他们的成就书写在美术史里，受后人学习和膜拜。